人民网河南视窗讯 只听专家叫好，不见百姓买账，此种状况正成为当下一些文艺产品面临的尴尬。文艺作品应该怎样走向市场？11月26日至28日，大型原创歌舞剧《清明上河图》（下称《清》剧）经瘦身改版后连续三天面向开封市民公演，场场爆满，好评如潮。这是该剧在遭遇市场败绩后的痛定思痛之举，也是在郑汴一体化背景下两地文化队伍合力改版后的重新亮相。 

    以现代歌舞剧的形式再现东京梦华，借以展现中原文化的深邃魅力；作为河南省委宣传部部署的“郑汴洛文艺精品工程”之一，《清》剧原由开封市文艺工作者联手北京、上海有关专家精心打造，自2004年推出以来曾先后公演于开封、郑州、杭州、北京等地，但为数不多的几场演出大多属于政府指令性质。

    “由于《清》剧的主创团队、主要演员都是外聘的，灯光音响设备也需要租借，其一场演出的基础成本就高达38万元。”业内知情人士告诉记者，过高的演出成本成为其市场化的一大障碍，政府投资480万元创演的《清》剧也因此惜于演出。据了解，该剧在北京保利剧院的两场演出就花掉开封市财政150万元。

    而另一部“郑汴洛文艺精品工程”剧目《风中少林》在演出市场上则显得呼风唤雨游刃有余。“演出订单应接不暇。”《风中少林》主创方郑州歌舞剧院院长张向荣受访时以此来表示该剧受市场热捧的状况，该剧目前的演出场次已突破100场，演出收入增至1300万元，美国蓝马克娱乐集团还以800万美元买断了该剧在美国两年共800场的演出权。

    同属河南省的“文艺精品工程”，艺术水准各具千秋，市场反应却冷热分明。在郑州开封高调一体化的背景下，两地文化部门今年走到了一起。精简人物，凝练剧情，强化戏剧冲突，实现演职人员本土化，舞美设计采取多媒体与画幕及少量的硬景结合……其间，开封市歌舞剧院联手郑州歌舞剧院就原剧存在的弊端对症下药，历经7个月的修改、排练、磨合，新版《清》剧终于面世，原来3个小时的演出时间被压缩至一半。

    事实上，《风中少林》此前也走过同样的改版之路，《清》剧不过是其成功经验的嫁接。2004年10月，《风中少林》首演尽管大获成功，却也面临着“亟需删繁就简”的问题。半年后，全新面世的《风中少林》才逐渐走稳市场。记者从相关新闻发布会上获悉，《清》剧计划与《风中少林》进行“捆绑经营”，到国内大中城市乃至海外巡演，而统一由郑州歌舞剧院控股的演艺公司负责市场运作。
郑州歌舞剧院院长张向荣表示：“两院合作实现了资源共享，一套班底就可演出两到三部剧目，市场竞争力大大增强。《风中少林》运作已比较成熟，在国内也有着相当的知名度，通过‘以老带新’捆绑经营，相信《清》剧会很快获得市场认可。”她透露说，已适应商演的《清》剧单场包场价格将不会低于为20万元。

    开封市委常委、宣传部长杨其昌则表示：“《清》剧给我们最大的启示就是文艺创作要适应市场，一个好的剧目一定要走向市场，在市场中求发展。”市场报记者李建明 吴纪攀供稿